西尔维亚·普拉斯（Sylvia Plath，1932 年 10 月 27 日－1963 年 2 月 11 日）是美国诗人、小说家和短篇小说作家。她最著名的成就是自白诗体裁，这常常反映出她强烈的情绪和她与抑郁症的斗争。尽管她的事业和生活很复杂，但她在死后获得了普利策奖，并且仍然是一位受欢迎且被广泛研究的诗人。

速览：西尔维亚·普拉斯

• 知名人士： 美国诗人和作家
• 出生时间： 1932 年 10 月 27 日出生于马萨诸塞州波士顿
• 父母：奥托·普拉斯和奥雷利亚·绍贝尔·普拉斯
• 卒于： 1963 年 2 月 11 日在英国伦敦
• 配偶： 泰德·休斯（男，1956 年）
• 孩子： 弗里达和尼古拉斯·休斯
• 教育：史密斯学院和剑桥大学
• 作品选： 《巨像》（1960）、《钟罩》（1963）、《爱丽儿》（1965）、《冬之树》（1971）、《渡水》（1971）
• 奖项：富布赖特奖学金（1955 年）、格拉斯科克奖（1955 年）、普利策诗歌奖（1982 年）
• 名言： “我永远无法读完所有我想读的书；我永远不可能成为我想要的所有人，过我想要的生活。我永远无法训练自己掌握我想要的所有技能。我为什么要？我想生活并感受我生活中可能出现的所有心理和身体体验的色调、色调和变化。而我的能力非常有限。”

早期生活

西尔维亚·普拉斯 (Sylvia Plath) 出生于马萨诸塞州的波士顿。她是奥托和奥雷利亚·普拉斯的第一个孩子。

奥托是一位德国出生的昆虫学家（也是一本关于大黄蜂的书的作者）和波士顿大学的生物学教授，而奥雷莉亚（姓 Schober）是第二代美国人，其祖父母从奥地利移居国外。

三年后，他们的儿子沃伦出生了，1936 年全家搬到了马萨诸塞州的温思罗普。

住在那里时，普拉斯在 8 岁时在波士顿先驱报的儿童部分发表了她的第一首诗。她继续在当地的几家杂志和报纸上写作和发表作品，并因其写作和艺术作品而获奖。

在她八岁时，她的父亲因长期未治疗的糖尿病导致足部截肢后出现并发症而去世。奥雷莉亚·普拉斯 (Aurelia Plath) 然后将他们的全家，包括她的父母，搬到了附近的韦尔斯利 (Wellesley)，普拉斯在那里上了高中。

大约在她高中毕业的同一时间，她在《基督教科学箴言报》上发表了她在全国发表的第一篇文章。

教育与婚姻

高中毕业后，普拉斯于 1950 年开始在史密斯学院学习。她是一名优秀的学生，并获得了学院出版物《史密斯评论》的编辑职位，这导致她有一段时间（最终，非常令人失望）作为嘉宾纽约市《年轻小姐》杂志的编辑。

那年夏天，她的经历包括错过与她敬仰的诗人迪伦·托马斯 (Dylan Thomas) 的会面，以及被哈佛写作研讨会拒之门外以及她最初的自残实验。

此时，普拉斯已被诊断出患有临床抑郁症，她正在接受电休克疗法以试图治疗它。1953 年 8 月，她第一次尝试自杀。她活了下来，并在接下来的六个月里接受了重症监护。

奥利弗·希金斯·普劳蒂，一位成功从精神崩溃中恢复过来的作家，支付了她的住院费用和奖学金，最终，普拉斯得以康复，以最高荣誉从史密斯学院毕业，并获得了纽纳姆学院的富布赖特奖学金，剑桥大学的全女子学院。

普拉斯在 1950 年代就读于史密斯学院。

1955 年，从史密斯学院毕业后，她凭借诗歌“真正的海边的两个恋人和一个海滩流浪者”获得了格拉斯科克奖。

1956 年 2 月，普拉斯在剑桥大学遇到了泰德·休斯 (Ted Hughes)，这位诗人的作品令她钦佩。在旋风般的求爱之后，他们经常互相写诗，他们于 1956 年 6 月在伦敦结婚。

他们在法国和西班牙度过了这个夏天的蜜月，然后在秋天回到剑桥参加普拉斯第二年的学习，期间他们都对占星术和相关的超自然概念产生了浓厚的兴趣。

1957 年，在与休斯结婚后，普拉斯和她的丈夫搬回美国，普拉斯开始在史密斯学院任教。然而，她的教学职责使她几乎没有时间真正写作，这让她很沮丧。

因此，他们搬到了波士顿，普拉斯在麻省总医院的精神病房找到了一份接待员的工作，并在晚上参加由诗人罗伯特洛厄尔主持的写作研讨会。

正是在那里，她第一次开始发展后来成为她标志性写作风格的东西。

早期诗歌（1959-1960）

• “真正的海边的两个恋人和一个流浪者”（1955）
• 各种作品出现在：哈珀杂志 , 旁观者, 《泰晤士报文学副刊》 , 《纽约人》
• 巨像和其他诗歌 (1960)

洛厄尔和同为诗人的安妮·塞克斯顿鼓励普拉斯在写作中更多地借鉴她的个人经历。

塞克斯顿以高度个人化的忏悔诗歌风格和独特的女性声音写作；她的影响帮助普拉斯做了同样的事情。

普拉斯开始更公开地讨论她的抑郁症甚至她的自杀企图，尤其是与洛厄尔和塞克斯顿。她开始从事更严肃的项目，并开始考虑在这段时间更专业、更认真地写作。

1959年，普拉斯和休斯踏上了穿越美国和加拿大的旅程。在旅途中，他们在纽约萨拉托加斯普林斯的雅多艺术家聚居地度过了一段时间。

在这个殖民地，这里是作家和艺术家的休养地，可以不受外界干扰地培养创造性追求，而在其他有创造力的人中间，普拉斯开始慢慢地对她被吸引的更奇怪和更黑暗的想法感到更自在。即便如此，她还没有完全公开她被鼓励使用的非常私人的材料。

1959年底，普拉斯和休斯回到他们相识的地方英国，并在伦敦定居。普拉斯当时怀孕了，他们的女儿弗里达·普拉斯 (Frieda Plath) 于 1960 年 4 月出生。

在她职业生涯的早期，普拉斯在出版方面取得了一定程度的成功：她多次入围耶鲁青年诗人图书竞赛，她的作品发表在《哈珀杂志》、《旁观者》和《泰晤士报文学副刊》上，她还与《纽约客》签订了合同。

1960 年，她的第一本全集《巨像和其他诗歌》出版。

巨像首次在英国发行，在那里获得了极大的赞誉。普拉斯的声音尤其受到称赞，还有她对意象和文字游戏的精通技巧。集合中的所有诗歌以前都是单独出版的。

1962 年，该系列在美国出版，但反响稍差，批评她的作品过于衍生。

将普拉斯的英格兰住所标记为英国遗产的牌匾。

钟罩(1962-1963)

普拉斯最著名的作品当然是她的小说《钟形罩》。它本质上是半自传体的，但其中包含了足够多的关于她自己生活的信息，以至于她的母亲试图——但没有成功——阻止它的出版。

从本质上讲，这部小说将她自己生活中的事件进行了整理，并在其中加入了虚构的元素，以探索她的心理和情感状态。

钟形罩讲述了一位年轻女子以斯帖的故事，她有机会在纽约市的一家杂志社工作，但却患有精神疾病。

它显然是基于普拉斯自己的许多经历，并且解决了对普拉斯最重要的两个主题：心理健康和女性赋权。精神疾病和治疗的问题在小说中无处不在，揭示了它的治疗方式（以及普拉斯本人可能如何接受治疗）。

这部小说还处理了女性寻找身份的想法和独立性，强调普拉斯对 1950 年代和 60 年代劳动力中女性困境的兴趣。

她在出版业的经历使她接触到许多聪明、勤奋的女性，她们完全有能力成为作家和编辑，但只能从事秘书工作。

这部小说是在普拉斯一生特别动荡的时期完成的。1961年再次怀孕，不幸流产；她写了几首关于毁灭性经历的诗。

当他们开始租给一对夫妇，大卫和阿西娅韦维尔时，休斯爱上了阿西娅，他们开始了一段恋情。普拉斯和休斯的儿子尼古拉斯出生于 1962 年，同年晚些时候，当普拉斯得知丈夫有外遇时，这对夫妇分居了。

最终作品和遗作（1964-1981）

• 爱丽儿(1965)
• 三个女人：三个声音的独白 (1968)
• 过水 (1971)
• 冬天的树 (1971)
• 家书：通信 1950–1963 (1975
• 诗集 (1981)
• 西尔维亚·普拉斯的日记 (1982)

《钟形罩》 成功出版后，普拉斯开始创作另一部小说，名为《双重曝光》。

据报道，在她去世之前，她写了大约 130 页。然而，在她死后，手稿消失了，其最后一次为人所知的下落大约是在 1970 年左右。

关于它发生了什么的理论仍然存在，无论是被毁坏、藏起来还是由某个人或机构保管，或者只是简单地丢失的。

普拉斯真正的最后一部作品《爱丽儿》于 1965 年在她去世两年后出版，正是这部作品真正巩固了她的名声和地位。

它标志着她迄今为止最个人化和最具破坏性的作品，完全融入了忏悔诗的体裁。她的朋友兼导师洛厄尔对普拉斯产生了重大影响，尤其是他的人生研究集。

诗集中的诗歌包含一些黑暗的、半自传的元素，取材于她自己的生活以及她抑郁和自杀的经历。

普拉斯的照片放在她的墓地。

在她去世后的几十年里，普拉斯的作品又出版了几本。1971 年又出版了两本诗集《冬之树》 和 《渡水》 。这些诗集包括以前发表的诗集，以及爱丽儿早期草稿中九首前所未见的诗集。

十年后，也就是 1981 年，《诗集》出版了，收录了休斯的介绍和从她 1956 年的早期努力到 1963 年去世的一系列诗歌。普拉斯被追授普利策诗歌奖。

在她死后，普拉斯的一些信件和日记也出版了。她的母亲编辑并挑选了一些信件，于 1975 年出版，名为《家书信：通信 1950-1963》。

1982 年，她的一些成人日记作为西尔维娅·普拉斯的日记出版 ， 由弗朗西丝·麦卡洛编辑，泰德·休斯担任顾问编辑。那一年，她剩下的日记被母校史密斯学院收购，但休斯要求将其中两本封存到 2013 年普拉斯逝世 50 周年。

文学主题和风格

普拉斯主要以忏悔诗的风格写作，这是一种高度个人化的体裁，正如它的名字所暗示的那样，揭示了强烈的内心情感。

作为一种流派，它通常侧重于极端的情感体验和禁忌话题，如性、精神疾病、创伤、死亡或自杀。普拉斯，连同她的朋友和导师洛厄尔和塞克斯顿，被认为是这一流派的主要典范之一。

普拉斯的大部分作品都涉及相当黑暗的主题，尤其是围绕精神疾病和自杀的主题。尽管她早期的诗歌使用了更多的自然意象，但仍然充满了暴力和医学意象；然而，她较温和的风景诗仍然是她作品中鲜为人知的部分。

她更著名的作品，如钟形罩和爱丽儿，完全沉浸在死亡、愤怒、绝望、爱和救赎的强烈主题中。她自己的抑郁症和自杀未遂经历——以及她所忍受的治疗——为她的大部分作品增色不少，尽管它不仅仅是自传。

普拉斯作品中女性化的声音 也是她的重要遗产之一。普拉斯的诗歌中有明显的女性愤怒、激情、沮丧和悲伤，这在当时几乎是闻所未闻的。

她的一些作品，如《钟形罩》，明确阐述了 1950 年代雄心勃勃的女性的处境以及社会挫败和压制她们的方式。

死亡

普拉斯一生都在与抑郁症和自杀念头作斗争。在她生命的最后几个月里，她正处于长期抑郁发作的阵痛之中，这也导致了严重的失眠。

几个月来，她减掉了近 20 磅，并向她的医生描述了严重的抑郁症状，医生于 1963 年 2 月给她开了一种抗抑郁药，并安排了一名住家护士，因为他无法让她入院接受更直接的治疗。

1963 年 2 月 11 日上午，护士到达公寓，但无法进入。当她终于让一名工人帮助她进入时，他们发现普拉斯已经死了。她30岁。

虽然他们已经分开了几个月，但休斯对她的死讯感到悲痛欲绝，并为她的墓碑选择了这样一句话：“即使在烈焰中也能种植金莲花。” 普拉斯被安葬在英格兰赫普顿斯托尔圣托马斯使徒墓地。

在她死后，普拉斯的粉丝们开始在她的墓碑上凿掉“休斯”字样，以此来污损她的墓碑，这主要是为了回应对休斯处理她的遗产和文件的批评。

休斯本人在 1998 年出版了一本书，更多地揭示了他与普拉斯的关系；当时，他身患晚期癌症，不久就去世了。

西尔维亚·普拉斯 (Sylvia Plath) 的墓碑，上面刻有她的全名和铭文。

遗产

普拉斯仍然是美国文学中最著名的名字之一，她和她同时代的一些人一起帮助重塑和重新定义了诗歌世界。

她作品页面上的本能图像和情感打破了当时的一些警告和禁忌，揭示了性别和精神疾病问题，这些问题在此之前很少被讨论，或者至少没有以如此残酷的诚实进行讨论。

在流行文化中，普拉斯的遗产有时会被简化为她与精神疾病的个人斗争、她更病态的诗歌，以及她最终自杀身亡。

当然，普拉斯远不止于此，那些认识她的人并没有形容她永远黑暗和悲惨。

普拉斯的创作遗产不仅体现在她自己的作品中，还体现在她的孩子身上：她的两个孩子都有创作生涯，她的女儿弗里达休斯目前是一名艺术家，也是诗歌和儿童读物的作者。

作者观点

普拉斯的诗属自白诗一列，是上世纪五六十年代兴起的一种后现代主义诗歌流派。

普拉斯不仅成为后现代主义自白派的代表，而且也因其作为女性作家为创作所做的努力和其诗歌中对男权社会的反叛精神成为女性主义文学的碑石。

参考文献

史蒂文森，安妮。苦涩的名声：西尔维亚·普拉斯的一生。伦敦：企鹅出版社，1990 年。

亚历山大，保罗。 粗野的魔法：西尔维亚普拉斯的传记。纽约：达卡波出版社，1991 年。